Art Nouveau -アール・ヌーヴォー -　

出典： メトロポリタン美術館

花瓶　Galle 1896年
第一工房期ガレの花瓶。半透明のガラスの上に赤色のガラスを被せ、酸化腐食彫りの技法でカメオのように色合いの変化をつける技法が流行した。

ガラスとナンシー派

アール・ヌーヴォーの工芸品といえば、なんといってもガラスである。エミール・ガレやドーム兄弟などナンシーを中心に多大な影響がみられた。単純にデザインが新しいというだけでなく、第二次産業革命による新しい技術の発展もあり、多くの名品が製造された。特にガレは命のはかなさなどを表現するなど、ガラスに魂を吹き込んだともいわれるほどであった。1901年にはガレを会長とするナンシー派が設立され、副会長にはルイ・マジョレル、アントナン・ドーム、ヴァランが選任され、理事会は36名によって成り立った。

建築・家具

パリではビングのもとで、ウジェーヌ・ガイヤール、ジョルジュ・ド・フール、エドワード・コロンナなどが家具は高度な表現力を持った作品を制作した。また「ラ・メゾン・モデルヌ」という経済的に恵まれない階級の日常を向上させることを目標とした組織なども作られるなど、パリでもアール・ヌーヴォーは活発化した。もちろんナンシーでもアール・ヌーヴォーの作品は多く製造され、中でもルイ・マジョレルやエミール・ガレが家具分野で活躍した。柔らかな曲線美はもちろん、マルケトリー（象嵌）技法を用い自然を家具に落とし込んだ。

出典：メトロポリタン美術館

キャビネット　1900年頃
エミール・ガレの製品。曲線を活かしたデザインと、マルケトリーによる装飾。。

出典：パリ市近代美術館メデューサ展

ネックレス　1899年～1900年
ルネ・ラリックの作品。エナメルにダイヤモンドやペリドットの宝石、そしてガラスが使用されたネックレス。

ジュエリー

ジュエリーの分野でもアール・ヌーヴォーは流行した。ルネ・ラリック、ジョルジュ・フーケ、ルシアン・ガイヤールなどが活躍した。単に宝石を使うのではなく、エナメルによる彩色が流行し、特にステンドガラスのようなプリカジュールが流行した。

ユーゲント・シュティール

ドイツなど中欧やオランダでは「ユーゲント・シュティール（Jugendstil）」として流行した。名前の由来は雑誌『ユーゲント』からで、「青春様式」を意味する。磁器ではマイセンやKPMなど、ガラスではテレジアンタールなど、銀器でも多くユーゲント・シュティールの作品は製造された。

出典：ウルフソニアン博物館

椅子　1900年頃
ドイツのデザイナー、ペーター・ベーレンスによる椅子。アール ・ヌーヴォーとはまた異なる雰囲気がある。

出典：スミソニアン博物館

花瓶　1900年
オランダ、ローゼンブルクの製品。柔らかい曲線美の花瓶。

陶磁器

陶磁器でも大きな影響があった。フランスのセーヴルやリモージュなどの磁器はもちろんだが、フランスでは特にバルボティーヌが高い人気を誇った。大胆で鮮やかな色合いが特徴的で、多くの窯で製造された。イギリスにおけるアール・ヌーヴォーの陶磁器は案外少ない。オランダのローゼンブルクやデンマークのコペンハーゲン、スウェーデンのロールストランドなど各国の窯でアール・ヌーヴォー様式の作品が製造された。